Рисунок на тему наука и искусство

Оказывается, художники нередко обращаются к науке в поисках вдохновения. Представляем вам подборку наиболее интересных историй создания художественных шедевров.

Эдвард Мунк. «Крик»

«Крик» Эдварда Мунка

Норвежский художник Эдвард Мунк написал картину «Крик» в 1893-м году. В своем дневнике он рассказал, что был вдохновлен кроваво-красным небом, которое он увидел во время прогулки с друзьями. Удивительная атмосфера картины породила немало споров о том, что же именно увидел на небе Мунк. Одна из самых популярных гипотез предполагает, что художник мог наблюдать пепел вулкана Кракатау после его извержения в 1883 году.

О самых последних догадках исследователей, «Популярная механика» уже рассказывала: метеоролог из Университета Осло предположила, что Эдвард Мунк мог вдохновиться, увидев в небе редкое явление — перламутровые облака, причиной появления которых становятся низкие температуры и высокая степень освещенности.

Мария Сибилла Мериан. Акварельный рисунок дерева гуайявы (Psidium guajava), паука-птицееда (Avicularia avicularia), паука-крестовика (Avicularia gen. spec.), паука-волка (Rhoicinus spec.), американского таракана (Periplaneta americana), муравья-листореза (Atta cephalotes), муравья-портного (Oecophylla spec.), колибри (Trochilidae gen. spec.).

Научные наброски как искусство, Мария Сибилла Мериан

Немецкая художница Мария Сибилла Мериан видела красоту там, где ее не замечали другие. Будучи энтомологом, она часто изображала на своих картинах насекомых. В 1705-м году художница сделала набросок тарантула, поедающего колибри. Ее работа в конечном итоге дала название целому семейству пауков (птицееды). Несмотря на то, что сначала ее гравюра была раскритикована и названа «чистой выдумкой», позже было доказано, что пауки-птицееды все-таки иногда питаются мясом птицы.

Большинство самых ярких работ Марии Сибиллы Мериан появились благодаря ее двухлетней научной экспедиции в Суринам (Южная Америка) с 1699 по 1701 года. Она подробно изобразила метаморфозы насекомых, которые никто никогда не видел прежде, а некоторые из запечатленных ею представителей исследователи по всему миру ищут до сих пор.

Уильям Тернер. «Упадок Карфагена»

Вулканические закаты Уильяма Тернера

Британский живописец Джозеф Мэллорд Уильям Тернер (более известный как Уильям Тернер) славился своими картинами, на которых были изображены впечатляющие закаты, бушующие моря и лунные сцены. Согласно исследованию, опубликованному в 2014 году в журнале Atmospheric Chemistry and Physics, Тернер в 1816 году написал свои знаменитые закаты, будучи под впечатлением от вулканических выбросов в атмосфере, которые были вызваны извержением вулкана на Тамбора в 1815-м году (оно стало крупнейшим вулканическим извержением в истории человечества). В результате этого в мире установились глобальные климатические аномалии, породившие Год без лета .

Мехмет Беркмен и Марии Пенил."Нейроны"

Шедевры из микробов

На ежегодном конкурсе искусства Американского общества микробиологов бактерии и дрожжи становятся краской, а агар-агар — холстом. Микробиологи создают шедевры внутри чашек Петри — такие, как например, работа Мехмета Беркмена и Марии Пенил под названием «Нейроны». Она получила первый приз в 2015-м году, обойдя карту Нью-Йорка, составленную из микробов, и изображение фермы в сезон сбора урожая, сделанное из дрожжей.

Винсент Ван Гог. «Звездная ночь»

«Звездная ночь» Винсента Ван Гога

Картина Винсента Ван Гога «Звездная ночь» может показаться причудливой и нереалистичной, однако она тоже имеет отношение к науке. В 2006-м году физики из Национального автономного университета в Мексике посвятили целое исследование этому шедевру. Они выяснили, что Ван Гог на самом деле изобразил турбулентность. Интересно, что это физическое явление художник изображал и на других картинах, над которыми он работал во время борьбы с психическими проблемами. Это, например, «Дорога с кипарисом и звездой» и «Пшеничное поле с воронами».

Описание презентации по отдельным слайдам:

Наука и искусство — это две области деятельности, которые сопровождают развитие человечества на всем протяжении его существования. Миланский собор

Немецкий поэт XIX в. И.-В. Гёте писал, что культуре в равной мере нужны наука и искусство. Для того, чтобы наука приносила людям пользу и радость, а не вред и горе, она должна быть тесно связана с искусством. И.-В. Гёте

И ученый, и художник воссоздают мир во имя главной цели — постижения истины, красоты и добра. Людей науки и искусства объединяют мысль и творчество как историческая память человека. Старинный римский акведук

Однако наука и искусство решают разные задачи: первая изучает объективные законы мироздания, второе — отношение человека к миру, к другим людям, к самому себе. В. Екимов

Еще в Древней Греции ученые задумались о роли искусства в жизни людей. Согласно греческой мифологии каждая из девяти дочерей бога Зевса и богини Мнемозины, являясь музой, покровительствовала определенной области творчества.

Клио прошлых времен дела вещает потомству, Мельпомена трагический вопль исторгает печали, Радует Талия шуткой, веселым словцом и беседой, Сладкую песню поет с тростниковою флейтой Эвтерпа, Терпсихора кифарой влечет, бурей чувства владея, Саркофаг муз

С плектром в руке Эрато чарует и словом, и жестом, Песни времен героических в книге хранит Каллиопа, Звезды небес изучает Урания, неба вращенье, Жестами все выражая, Полигимния славит героев. Поэт и муза. Роден.

Науки, искусства и ремесла того времени не были отделены друг от друга. Искусство, технику, мастерство обозначали одним словом — «технэ». Понятия «философ» и «поэт», «ремесленник» и «художник» не противопоставлялись друг другу.

И в Древнем мире, и в Средние века искусство было неотделимо от религии. Архитектор в Древнем Египте обычно был жрецом, «посвященным». Художников и поэтов Китая потомки называли «мудрецами древности». Скарабей был символом жизненной силы, воскрешения, символом движения вперед. ( Египет)

В эпоху Возрождения впервые утвердилось понимание искусства, близкое к современному. Искусство объединяло все виды художественного творчества, тем самым отделяя его от других видов человеческой деятельности. Адриан ван Остаде. Мастерская художника. 1663.

Многогранная личность Леонардо да Винчи – основоположника художественной культуры Высокого Возрождения — вот уже пять столетий восхищает человечество.

Этот итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) был еще и писателем, ученым и инженером, изобретателем и анатомом. Парашют

Леонардо да Винчи-изобретатель Его гениальные догадки как ученого, инженера, Конструктор намного опередили современную ему эпоху. Танк Многоствольное орудие Водолазный костюм

Леонардо да Винчи – живописец. Живопись он рассматривал как универсальный язык, способный воплотить все многообразные проявления разумного начала в природе.

Он научно обосновал принципы воздушной перспективы, высказал научные предположения об особенностях зрения человека. «Тосканский пейзаж». 1473

На примерах деятельности Леонардо да Винчи можно понять, насколько неразрывно научное и художественное творчество. Натюрморт с атрибутами науки. 1731 – Картины Ж.-Б. Шардена.

Рисунок «Витрувианский человек» символизирует внутреннюю симметрию, божественную пропорцию человеческого тела. Две наложенные одна на другую фигуры вписаны в круг и квадрат.

Этот рисунок определил канонические пропорции изображения человека для европейского искусства последующего времени. В XX в. На основе этого рисунка была составлена шкала пропорций, которая повлияла на образные решения современной архитектуры.

Портреты кисти Леонардо да Винчи — это образы свободных духом, добродетельных и талантливых людей. Портрет дамы с горностаем Портрет Джиневры дe Бенчи. Мадонна Бенуа

Портрет — «Джоконда», или «Мона Лиза» произвел ошеломляющее впечатление на современников художника. Один из них писал: «Изображение это давало понять всякому, кто хотел постичь, насколько искусство способно подражать природе…»

Важным элементом композиции стал пейзаж космического масштаба, тающий в холодной дымке.

Взгляд Моны Лизы исполнен мудрости и спокойствия. Сам Леонардо называл глаза распахнутыми окнами, открывающими душе все Красоты мира, которые заставляют ее смириться с заточением в телесной оболочке.

Открытие Магелланом Америки стало веским основанием для опровержения представлений человечества о том, что Земля плоская.

Любое научное знание воспринимается всеми одинаково. Например, закон Архимеда, теорема Пифагора, законы всемирного тяготения существуют как данность. В науке каждое новое открытие может перечеркнуть сложившиеся представления о тех или иных явлениях. А.Фетти. Архимед. Пифагор

После открытия Коперника человечество признало, что Земля и другие планеты вращаются вокруг Солнца (гелиоцентрическая система). Ян Матейко, 1872 Астроном Коперник. Разговор с Богом.

В искусстве каждое новое явление не отменяет ценности старого. Раскопки археологов открыли миру удивительное изящество и художественное совершенство изделий мастеров древности.

Главной темой искусства во все времена был человек. Но его изображение в дошедших до нас художественных произведениях разных эпох различно. И нас не смущают схематичность или нарушение пропорций в изображениях прошлого. Рисунки бушменов. Египет Скульптура палеолита

Прочитайте басню Леонардо да Винчи. Какова её мораль? ( стр.17 учебника) Какие открытия изменили представления человечества о строении Вселенной, о форме Земли? Приведите примеры научных открытий, изобретений, изменивших жизнь человека.

http://vetoshny.ru http://izmerenie-x.ucoz.lv http://www.google.ru/ http://www.artrussia.ru http://www.vokrugsveta.ru http://www.artcontext.info http://az.lib.ru http://www.rate1.com.ua http://art.1september.ru «Искусство» 8-9 класс, Г.Сергеева, И.Кашекова, Е.КритскаяМосква «Прсвещение» 2009 г. http://school.xvatit.com/index.php

• Колпакова Олеся ЮрьевнаНаписать 5016 18.05.2017

Номер материала: ДБ-484675

18.05.2017 462

18.05.2017 835

18.05.2017 1575

18.05.2017 545

18.05.2017 3930

18.05.2017 756

18.05.2017 2547

Не нашли то что искали?

Вам будут интересны эти курсы:

Все материалы, размещенные на сайте, созданы авторами сайта либо размещены пользователями сайта и представлены на сайте исключительно для ознакомления. Авторские права на материалы принадлежат их законным авторам. Частичное или полное копирование материалов сайта без письменного разрешения администрации сайта запрещено! Мнение редакции может не совпадать с точкой зрения авторов.

Ответственность за разрешение любых спорных моментов, касающихся самих материалов и их содержания, берут на себя пользователи, разместившие материал на сайте. Однако редакция сайта готова оказать всяческую поддержку в решении любых вопросов связанных с работой и содержанием сайта. Если Вы заметили, что на данном сайте незаконно используются материалы, сообщите об этом администрации сайта через форму обратной связи.

Программа по искусству в 8 классе широко рассматривает данную тему. Урок – презентация разработана по программе "Искусство", с учётом учебного материала.

Просмотр содержимого документа
«Урок – презентация "Наука и искусство. Знание научное и знание художественное"»

Наука и искусство Знание научное и знание художественное

• Наука и искусство– это две области деятельности, которые сопровождают развитие человечества на всём протяжении его существовоания.
• Немецкий поэт ХIХ в. И.В.Гётеписал, что культуре в равной мере нужны наука и искусство.

• Для того, чтобы наука приносила людям пользу и радость, а не вред и горе, она должна быть тесно связана с искусством.
• И учёный, и художник воссоздают мир во имя главной цели –постижения истины, красоты и добра.

• Людей науки и искусства объединяют мысль и

творчество как историческая память человека .

С. Боим. Ладога – дорога жизни

• Однако наука и искусство решают разные задачи: первая изучаетобъективные законы мироздания, второе —отношение человека к миру, к другим людям, к самому себе.

• Еще вДревней Грецииученые задумалисьо роли искусства в жизни людей.
• Согласно греческой мифологии каждая из девяти дочерей бога Зевса и богини Мнемозины, являясь музой,покровительствовала определённой области творчества.

• Науки, искусства и ремесла того времени не были отделены друг от друга.

• Искусство, технику, мастерство обозначали одним словом –«технэ».
• Понятия«философ»и«поэт»,«ремесленник»и«художник»не противопоставлялись друг другу.

• И в Древнем мире, и в Средние векаискусство было неотделимо от религии.
• Архитектор в Древнем Египте обычно был жрецом,«посвященным».
• Художников и поэтов Китая потомки называли

• В эпоху Возрождениявпервые утвердилось понимание искусства, близкое к современному. Искусство объединяло все виды художественного творчества, тем самым отделяя его от других видов

Знание научное и знание художественное

• Многогранная личностьЛеонардо да Винчи(1452—1519) — основоположника художественной культуры Высокого Возрождения — вот уже пять столетий восхищает человечество.
• Этот итальянский художник (живописец, скульптор, архитектор) был ещё и писателем, учёным, изобретателем и анатомом.

• Его гениальные догадки как учёного, инженера,

конструктора намного опередили современную ему эпоху . Он научно обосновал принципы воздушной перспективы, высказал научные предположения об особенностях зрения человека.

• Живопись он рассматривал как универсальный язык, способный воплотить все многообразные проявления

разумного начала в природе.

• На примерах деятельности Леонардо да Винчи можно понять, насколько неразрывно научное и

• Рисунок«Витрувианский человек»символизирует внутреннюю симметрию, божественную пропорцию человеческого тела.
• Две наложенные одна на другую фигуры вписаны в круг и квадрат. Этот рисунок определилканонические пропорции изображениячеловека для европейского искусства последующего времени.
• В ХХв. На основе этого рисунка была составленашкала пропорций, которая повлияла на образные решения современной архитектуры.

• Удивительны тексты Леонардо да Винчи, которыми он сопровождает свои рисунки компаса и плуга :

«Настойчивое упорство» , «Препятствие не сгибает меня. Всякое препятствие разрушается упорством. Не оборачивается тот, кто устремлен к звезде».

• Портреты кисти Леонардо да Винчи— это образы свободных духом, добродетельных

и талантливых людей. Самый знаменитый портрет — «Джоконда», или «Мона Лиза».

Портрет произвел ошеломляющее впечатление на

Один из них писал: «Изображение

это давало понять всякому,

кто хотел постичь, насколько

• В портрете художник воплотилвозвышенный идеал вечной женственностиичеловеческого обаяния.
• Важным элементом композиции сталпейзаж космического масштаба, тающей в холодной дымке.
• Взгляд Моны Лизы исполнен мудрости и спокойствия. Сам Леонардо называл глаза распахнутыми окнами,открывающими душе все красоты мира.
• Картина Леонардо да Винчи, как и музыка Моцарта — загадка мира и внутренней жизни человека, неизмеримое богатство его души.

• Любое научное знание воспринимается всеми одинаково.

• Например, закон Архимеда, теорема Пифагора, законы всемирного тяготения существуют как данность.

• В науке каждое новое открытие может перечеркнуть сложившиеся представления о тех и иных представлениях.

• Например, открытие Магелланом Америки стало веским основанием для опровержения представлений человечества о том, что Земля плоская.

• В искусстве каждое новое явление не отменяет ценности старого.

• Раскопки археологов открыли миру удивительное изящество и художественное совершенство изделий

• Главной темой искусстваво все временабыл человек.

• Но его изображение в дошедших до нас художественных произведениях разных эпох различно. И нас не смущают схематичность или нарушение пропорций в изображениях прошлого.

• Все искусства рассказывают нам о человеке

1. Какие открытия изменили представления человечества о

строении Вселенной, о форме Земли? Приведите примеры научных открытий, изобретений, изменивших жизнь человека.

2. Что рассказывают о человеке рельефы, выполненные в

разные эпохи? Изменился ли взгляд на человека? Почему произведения мастеров Египта, Древней Греции, средневековой Европы, мастеров эпохи Ренессанса интересны современному человеку?

3. Вспомните народные песни, которые раскрывают многообразие жизненных ситуаций.

Какие образцы народного творчества значимы для современных слушателей и исполнителей?

4. В какой мере творчество архитектора, музыканта, живописца,

скульптора основывается на науке, а в какой на искусстве? Приведите конкретные примеры.